Filmoteca La Palma
Mi Película
Presentación
El Espacio Cultural CajaCanarias de La Palma retoma uno de sus más exitosos proyectos culturales: la celebración del ciclo Mi película favorita, una serie de proyecciones cinematográficas seleccionadas y presentadas por diferentes personalidades de trayectoria prestigiosa en los más variados campos profesionales. Las proyecciones, como resulta habitual, tendrán lugar en el Salón de Actos del mencionado Espacio Cultural CajaCanarias, ubicado en la calle Álvarez de Abreu nº32, de Santa Cruz de La Palma.
Desde sus inicios, el cine alcanzó enorme popularidad en todo el mundo por la inmediatez con que conectaba a diferentes personas en una misma sala en penumbra. Este fenómeno de comunicación compartida desde la cercanía física, sólo comparable al de la asistencia al teatro y a los espectáculos literario-musicales, ha ido cediendo en los últimos años frente al sistema audiovisual, vía soporte electrónico, planteado para experiencias individualizadas. La Fundación CajaCanarias propone, en esta ocasión, una vuelta al ritual cívico de ver películas en grupo y, además, con obras de incontestable calidad, refrendadas por crítica y público.
Jueves 26 de febrero de 2026
Lugar:
Espacio Cultural CajaCanarias
de La Palma
Plaza de España, 3
Santa Cruz de La Palma
Horario:
18:30 h.
Duración:
108 minutos
Más información:
Entrada: gratuita hasta completar aforo
Calificación: apta para todos los públicos
V.O
Paolo Gavanelli
La primera sesión del ciclo Mi película favorita de 2026 nos invita a disfrutar de Uno, dos, tres (1961), dirigida por Billy Wilder, con la presentación del cantante lírico Paolo Gavanelli.
Biografía
Paolo Gavanelli, tras poner fin a una carrera exitosa internacional de más de treinta años como cantante lírico –barítono–, en la actualidad vive entre la Toscana y Villa de Mazo. Considerado uno de los más grandes intérpretes de Verdi de su generación, ha cultivado todos los géneros, del bel canto al verismo, con más de 60 papeles en su trayectoria profesional. Su principal rol fue Rigoletto, cima del repertorio de barítono, aunque también destacó como personaje central de Nabucco, Simon Boccanegra, Macbeth, Falstaff… Después de su debut en la televisión en 1983 (finalista en el concurso “Maria Callas”), triunfó muy pronto en los principales teatros del mundo (Scala de Milán, Metropolitan de Nueva York, Ópera Estatal de Viena, Covent Garden de Londres, Bayerische Staatsoper de Munich, Arena di Verona, La Fenice de Venecia, La Bastille de París, Ópera de Chicago, Ópera de San Francisco, Staatsoper de Berlín, Teatro Real de Madrid, Liceu de Barcelona…). Ha colaborado con los directores más prestigiosos, como Abbado, Barenboim, Haitink, Levine, Maazel, Mehta, Muti, Ozawa, Solti… Entre sus grabaciones destacan el DVD de Rigoletto (premio Diapasón de Oro, co-producción de Covent Garden y la BBC), La Bohème, La Traviata (nominado al Premio Grammy), Nabucco, Simon Boccanegra, Don Pasquale, Tosca, Elisir d’Amore…
Uno, dos, tres
Filmoteca ciclo: Mi película favorita
Billy Wilder | 1961 | 108′ | VOSE | Estados Unidos
Sinopsis
Estamos en la época de la Guerra Fría. C.R. MacNamara, representante de una multinacional de refrescos estadounidense en Berlín Occidental, hace tiempo que proyecta introducir su marca en la URRSS. Sin embargo, en contra de lo esperado, lo que su jefe americano le encarga es cuidar de su hija Scarlett, que está a punto de llegar a Berlín. Se trata de una joven alocada e impulsiva que ya ha estado prometida cuatro veces. Lo más problemático para MacNamara es que esta chica consentida, incontrolable desde que llega a Alemania, se enamora de Otto Piffl, un fanático comunista que vive en la zona oriental. A partir de este planteamiento, la trama se complica dando lugar a todo tipo de situaciones hilarantes.
Uno, dos, tres
Uno, dos, tres es una obra maestra de Billy Wilder, genio en el arte de contar cinematográficamente historias humorísticas con guiones siempre impecables. También es un análisis político insuperable, un estudio sociológico que refleja a grandes rasgos cierto momento clave en el devenir de Europa tras el desastre de la II Guerra Mundial. En el filme se critica ferozmente el comunismo estalinista, sin duda, y, al mismo tiempo, se satiriza el modelo complaciente de los estadounidenses de postguerra con su imperialismo cultural que afectaba a la burguesía en los países occidentales. Esta película trepidante, llena de chispazos, gags, diálogos y giros argumentales que no dejan respiro al espectador, sigue siendo valorada como uno de los mayores logros del género de la comedia. En conjunto ofrece un alarde de ritmo narrativo y de calidad interpretativa de una serie de actores en estado de gracia, empezando por el gran James Cagney.
